Armonía de voces
Como algunos de ustedes ya saben, estoy en un coro católico y siempre que hablo de él no es para venderles religión sino para hablar de música. Este coro es de hispanos que no saben de música ni de canto. Pero poco a poco, muy lentamente, vamos aprendiendo una que otra cosita.
El viernes pasado, día de ensayos, estuvimos corrigiendo problemas de afinación. Parece que es fácil, pero para un neófito le resulta difícil saber si está cantando la nota adecuada; él/ella puede estar desafinad@ y no alcanza a escuchar la diferencia.
Durante el ensayo definimos problemas de afinación como situaciones donde no se escuche al unísono. Para contrastar esto del unísono, pusimos a una persona cantar sola, a que repitiera esa línea. Luego, otra persona se iba agregando cantando lo mismo, de tal manera que se escuchara un poco más lleno pero con las mismas notas. Así fuimos agregando el resto de los integrantes del coro. De vez en cuando, había personas que creaban disonancias y ahí nos parábamos hasta que se corregía la afinación.
Luego hablamos sobre la armonía de la voces. Con más de una persona cantando se pueden lograr pasajes con más información armónica. No se escucha al unísono pero tampoco se escucha disonante como con una desafinación.
Por esa razón, ayer grabamos un par de cantos con tres voces y los pusimos en formato podcast, para que los integrantes del coro lo escucharan cuantas veces quisieran y pudieran encontrar las diferencias. El formato podcastero es una gran herramienta didáctica.
Para armonizar con voces, se puede partir de la armonización que se use para los instrumentos. Es decir, si cantas algo probablemente ya te sepas los acordes con los que acompañas en la guitarra. Con esa secuencia se puede partir.
Por ejemplo, en el primer canto se usa C Em F G — do, mi menor, fa y sol. En un determinado compás — o sea, en el tiempo en el que tocas un acorde, digamos C (do mayor) — cantas varias notas y algunas de ellas son las notas que conforman al acorde.
Por ejemplo, durante C (do mayor) se canta muy a menudo C (do), E (mi) y G (sol). Para armonizar necesitas identificar cuál nota se canta, supongamos que es E (mi). Una vez identificada, usas para una segunda voz (segunda melodía) otra nota del acorde, digamos G (sol) y para una tercera voz la otra nota del acorde, C (do). Luego, haces que suenen las 3 voces al mismo tiempo y tienes el acorde con puras voces. La música no es estática, el tiempo avanza y las notas y acordes van cambiando, así que este ejercicio lo tienes que hacer repetidas veces. Puedes armonizar toda la canción o ciertas líneas.
Al final, acabas con varias melodías para la misma canción. Aquí viene el reto, que los integrantes del coro recuerden sus melodías porque muy a menudo se nos va la onda y cantamos la original por ser la que más tiempo tenemos cantando.
El podcast aplica esta técnica en ciertas frases de cada canto para abrir la armonía y hacer resaltar la línea. Cabe mencionar que esas frases las escogimos al azar, nuestra intención fue demostrar el concepto de armonía en voces y no nos fijamos tanto en lo que se estaba cantando, pero esa es la idea.

Marzo 17th, 2008 at 6:21 pm
soy tu fans carlos!!!
jajaja. oye de verdad eres una persona super admirable llegue a conocerte por tus podcast de desarrollo y desde ahí me contagie de tu espíritu pozolero de ir mas aya de los lo que uno puede saber o hacer.
Me pareció muy interesante todo este tema sobre el acople de voces. Para serte sincero yo nadamas canto “guajaca” algunas veces.
Sigo al pendiente de lo nuevo que tengas por compartir y felicidades, seria buen proyecto iniciar un nuevo podcast con los compañeros de coro.
Saludos.
Israel
Marzo 18th, 2008 at 2:39 pm
Excelente explicacion y ejemplos!
gracias por el trabajo puesto de detras de ello.
Noel